La otra entrada especial de hoy va sobre los chicos de La habitación verde, un estudio profesional de arquitectos especializados en el diseño de jardines, terrazas, áticos, espacios verdes y paisajismo.

Lo mejor es que se han propuesto romper con la idea de que contratar el diseño para el jardín es elitista y caro. Ellos te hacen una propuesta de diseño de calidad, útil y accesible, sin estridencias y si quieres se encargan de la dirección de obra. Un jardín bonito, sí pero también económico y sostenible, con un mínimo mantenimiento y que permita el máximo uso.

“Un jardín o espacio exterior pensado y planificado por un profesional es garantía de inversión ya que mejora el uso que hacemos de ese espacio y minimiza los costes de mantenimiento en el futuro.”

¡Buenos días! Hoy quería compartir con vosotros dos entradas muy especiales, ya que son de esas que me mandáis vosotros para que las publique. La primera del día es de un jovencísimo fotógrafo chileno: Esteban R. Leyton.

En su correo me cuenta que acaba de finalizar sus estudios de fotografía artística en la escuela de artes Mestre Mateo de Santiago de Compostela. Para ello tuvo que realizar un proyecto final de curso que tituló “Patología fotográfica“. En él muestra diferentes enfermedades y sus respectivos síntomas a través de la conceptualización fotográfica. Ahí os dejo su trabajo.

A Proposal in Stop Motion… in HD! from FIREPIT PICTURES on Vimeo.

Vía: Tul y Flores

Slinkachu creó en el 2006 el proyecto Little People Project. Consiste en el modelado de personajes en miniatura que coloca en la calle, creando pequeñas escenas.

Es un proyecto que combina instalaciones de arte urbano con la fotografía. La idea de Slinkachu es jugar con la sorpresa y tiene como objetivo que las ciudades  y sus habitantes sean más conscientes de su entorno. También pretende transmitir, a través de estas pequeñas escenas, la soledad y la melancolía de vivir en una gran ciudad, todo ello tratado con mucho humor e ironía.

(Pinchad sobre las imágenes para verlas en grande.)

Vía: Visual-Ane

Deckstool es una marca que realiza mobiliario a partir de tablas de skate rotas que rescatan de diferentes tiendas y parques de toda USA. El resultado es de calidad ya que todos los productos que ponen a la venta son resistentes y duraderos. ¡Me gustan!

“Solidly crafted using once shattered skateboards and held together by a skateboard truck, the deckstool is strong and stable! Finely finished edges frame beautifully scuffed graphics that tell the story of the decks’ previous lives. A great side stool or table, the deckstool is especially versatile in rooms with limited floor space. Also excellent as a video game stool, or guitar/drum stool. We guarantee the quality of our products and your satisfaction”

Hace bastantes días que no traigo una reforma de esas que tanto me gusta compartir con vosotros. Así que hoy volvemos a las afueras de Bruselas, para ver esta vivienda unifamiliar, diseño de Architectslab.

El proyecto se llama House GL y es una renovación de una casa de campo de los años 70. La estructura se ha conservado, ya que era sólida y estéticamente interesante.

El elemento más importante y potente del nuevo proyecto es el pasillo de cristal que sirve de entrada a la vivienda y que crea una conexión entre la zona de residencia y la zona de trabajo.

Para el interior, los propietarios han preferido optar por un concepto de diseño minimalista con colores neutros y materiales nobles.

Vía: Design Milk

Seréis muy pocos los lectores de este blog que no conozcáis las imágenes surrealistas y dadaistas de Man Ray, pero hoy me he levantado con ganas de recordarlas y por qué no, de compartirlas con vosotros.

Su verdadero nombre era Emmanuel Radnitzky, nació en 1890 en Filadelfia y murió en Francia en el año 1976.

Siempre será recordado por estar al frente de las vanguardias y por su ágil y humorística sensibilidad e imaginación que plasmaba en todos sus trabajos: pinturas, fotografías, películas, objetos, collages, dibujos, esculturas, diseños publicitarios e incluso moda.

Fue íntimo de Duchamp, con quien participó en experimentos fotográficos y cinematográficos y en la publicación del número único de New York Dadá. Como pionero de los movimientos Dadá y Surrealismo su aproximación se caracteriza por lo irracional y lo incongruente, provocando erotismo y escándalo.

Pixel It es un póster diseño de Jessica Nebel. Es una idea creativa que permite al usuario crearse su propio mensaje, gracias a las dos capas de papel y las pestañas que se pueden ir doblando, mostrando su interior de color rojo. Mediante este patrón se genera la estructura de píxeles deseada.

“A poster with an alterable structure to display messages – a visually professional and attention grabbing alternative to messy blackboard writings.“Pixel It” consists of two layers of paper. Cuts on the white outer layer allow the user to fold parts out and therefore create a “Pixel-Structure” by showing the coloured layer underneath.”

La idea es la misa que la de esta bolsa que publicamos hace unos meses.

Este vídeo ganó el premio al mejor corto de animación en el Festival de Sundance, y quedó segundo en el Premio de la Audiencia del Festival Animación de Annecy, casi anda.

¡Feliz fin de semana a todos!

Aled Lewis es un ilustrador londinense que me encanta. Su trabajo esta lleno de humor e ironía. Es muy conocido en la Red por sus diseños para estampados de camisetas y por sus fotomontajes con diferentes figuritas de animales. Os he traído una pequeña muestra. Podéis comprarlos aquí.

©Aled Lewis